À propos de « Peeta ».
Mon histoire
Je m'appelle Manuel Di Rita, également connu sous le nom de Peeta. Originaire d'Italie, j'ai débuté ma carrière de graffeur en 1993 et je vis actuellement aux Pays-Bas. Au fil des ans, j'ai participé à des festivals et à des expositions artistiques partout dans le monde. Mon travail explore le potentiel du lettrage sculptural et de l'anamorphisme, tant en peinture qu'en sculpture.
Au départ, mes œuvres ne faisaient que mettre en valeur la qualité sculpturale de lettres individuelles, à savoir celles qui composaient mon propre pseudonyme, « Peeta ». Peu à peu, la fusion entre le lettrage traditionnel et le style tridimensionnel a donné naissance à un rythme visuel unique. Aujourd’hui, à travers mes œuvres anamorphiques, je redéfinis les volumes de toute surface concernée, provoquant ainsi, avec mes peintures, une « interruption temporaire de la normalité » en modifiant la perception de contextes familiers et en suscitant ainsi une compréhension différente des espaces et, par conséquent, de la réalité dans son ensemble.
Ce que j'adore faire
Dans mes compositions picturales, sculpturales et murales, les formes géométriques que je crée interagissent avec l'environnement qui les entoure. En particulier, lorsque je peins sur des murs, mon objectif est d'établir un dialogue avec les paramètres structurels et culturels du contexte environnant, qu'il soit architectural ou non.
Au sens figuré, je cherche à neutraliser les idées préconçues et à favoriser l'émergence de nouvelles perspectives. L'anamorphose incarne pleinement cette intention, qui occupe toujours une place centrale dans mon œuvre : mettre en lumière le caractère trompeur de la perception humaine et le caractère fallacieux des points de vue étroits et figés, à travers des astuces visuelles qui, partant de la volonté de conférer un aspect tridimensionnel à une représentation picturale, révèlent en fin de compte leur volonté de tromper.
Dans le cadre de mon orientation vers la peinture anamorphique, j'ai choisi de transformer également mes formes traditionnelles afin de les faire interagir avec les modules standard des structures architecturales, les faisant souvent passer de formes irrégulières et lisses à des solides géométriques.
Allant de pair en permanence avec mon activité de peinture murale et de peinture, la sculpture occupe une place essentielle dans l'ensemble de ma production, car elle représente pour moi un contact direct avec la tridimensionnalité, qui me permet de comprendre les règles de la lumière et des ombres et de les reproduire.
